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Divertissement

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Banqueteurs jouant des kottabos et fille jouant les aulos . Grèce ( vers  420  avant notre ère ) Les
banquets et la musique ont continué à être deux divertissements importants depuis les temps anciens.

Le divertissement est une forme d'activité qui retient l'attention et l' intérêt d'un public ou donne du plaisir et du plaisir. Cela peut être une idée ou une tâche, mais il est plus probable que ce soit l'une des activités ou des événements qui se sont développés au cours de milliers d'années spécifiquement dans le but de retenir l'attention du public. [1] Bien que l'attention des gens soit détenue par des choses différentes, parce que les individus ont des préférences différentes en matière de divertissement, la plupart des formes sont reconnaissables et familières. La narration , la musique , le théâtre , la danse et différents types de performances existent dans toutes les cultures, ont été soutenus dans les cours royales, développé dans des formes sophistiquées et est devenu au fil du temps accessible à tous les citoyens. Le processus a été accéléré à l'époque moderne par une industrie du divertissement qui enregistre et vend des produits de divertissement. Le divertissement évolue et peut être adapté à n'importe quelle échelle, allant d'un individu qui choisit un divertissement privé parmi une gamme désormais énorme de produits préenregistrés; à un banquet adapté pour deux; à toute taille ou type de fête , avec musique et danse appropriées; aux spectacles destinés à des milliers; et même pour un public mondial.

L'expérience d'être diverti est devenue fortement associée à l' amusement , de sorte qu'une compréhension commune de l'idée est le plaisir et le rire, bien que de nombreux divertissements aient un but sérieux. Cela peut être le cas dans les diverses formes de cérémonie , de célébration, de fête religieuse ou de satire par exemple. Par conséquent, il est possible que ce qui apparaît comme un divertissement puisse également être un moyen de parvenir à une compréhension ou à une croissance intellectuelle.

Un aspect important du divertissement est le public, qui transforme une activité de loisirs ou de loisirs privée en divertissement. Le public peut avoir un rôle passif, comme dans le cas des personnes qui regardent une pièce de théâtre , un opéra , une émission de télévision ou un film ; ou le rôle du public peut être actif, comme dans le cas des jeux , où les rôles du participant / public peuvent être régulièrement inversés. Le divertissement peut être public ou privé, impliquant une représentation formelle et scénarisée, comme dans le cas du théâtre ou des concerts ; ou non scénarisé et spontané, comme dans le cas des jeux d' enfants. La plupart des formes de divertissement ont persisté pendant de nombreux siècles, évoluant en raison des changements de culture, de technologie et de mode, par exemple avec la magie de la scène . Les films et les jeux vidéo , par exemple, bien qu'ils utilisent des médias plus récents, continuent de raconter des histoires , de présenter des pièces de théâtre et de jouer de la musique. Les festivals consacrés à la musique , au cinéma ou à la danse permettent de divertir le public pendant plusieurs jours consécutifs.

Certains divertissements, tels que les exécutions publiques, sont désormais illégaux dans la plupart des pays. Des activités telles que l' escrime ou le tir à l'arc , autrefois utilisées pour la chasse ou la guerre , sont devenues des sports de spectateurs . De la même manière, d'autres activités, comme la cuisine , se sont développées en performances entre professionnels, organisées sous forme de concours mondiaux puis diffusées à des fins de divertissement. Ce qui constitue un divertissement pour un groupe ou un individu peut être considéré comme un travail ou un acte de cruauté par un autre.

Les formes familières de divertissement ont la capacité de traverser différents médias et ont démontré un potentiel apparemment illimité pour le remix créatif . Cela a assuré la continuité et la longévité de nombreux thèmes, images et structures.

Psychologie et philosophie [ modifier ]

Le divertissement peut être distingué d'autres activités telles que l' éducation et le marketing même s'ils ont appris à utiliser l'attrait du divertissement pour atteindre leurs différents objectifs. Parfois, le divertissement peut être un mélange des deux. L'importance et l'impact du divertissement sont reconnus par les chercheurs [2] [3] et sa sophistication croissante a influencé les pratiques dans d'autres domaines tels que la muséologie . [4] [5]

Les psychologues disent que la fonction du divertissement médiatique est "la réalisation de la satisfaction ". [6] Aucun autre résultat ou avantage mesurable n'est généralement attendu (sauf peut-être le score final dans un divertissement sportif). Cela contraste avec l'éducation (qui est conçue dans le but de développer la compréhension ou d'aider les gens à apprendre) et le marketing (qui vise à encourager les gens à acheter des produits commerciaux ). Cependant, les distinctions s'estompent lorsque l'éducation cherche à être plus «divertissante» et que le divertissement ou le marketing cherche à être plus «éducatif». De tels mélanges sont souvent connus sous les néologismes « edutainment » ou « infotainment". La psychologie du divertissement ainsi que de l'apprentissage a été appliquée à tous ces domaines. [7] Certains divertissements éducatifs sont une tentative sérieuse de combiner les meilleures caractéristiques des deux. [8] [9] Certaines personnes sont diverties par la douleur des autres ou l'idée de leur malheur ( schadenfreude ).

Un divertissement peut aller au-delà de la gratification et produire un aperçu de son public. Le divertissement peut aborder habilement des questions philosophiques universelles telles que: «Que signifie être humain?»; "Quelle est la bonne chose à faire?"; ou "Comment savoir ce que je sais?". «Le sens de la vie », par exemple, est le sujet dans un large éventail de formes de divertissement, y compris le cinéma, la musique et la littérature. Des questions comme celles-ci mènent à de nombreux récits et drames, qu'ils soient présentés sous la forme d'une histoire, d'un film, d'une pièce de théâtre, d'un poème, d'un livre, d'une danse, d'une bande dessinée ou d'un jeu. Des exemples dramatiques incluent la pièce influente de Shakespeare Hamlet , dont le héros exprime ces préoccupations dans la poésie ; et des films, comme The Matrix, qui explore la nature des connaissances [10] et a été diffusé dans le monde entier. [11] Les romans donnent une grande portée pour étudier ces thèmes pendant qu'ils divertissent leurs lecteurs. [12] Un exemple d'un travail créatif qui considère les questions philosophiques de manière si divertissante qu'il a été présenté dans un très large éventail de formes est le Guide de l'auto-stoppeur de la galaxie . À l'origine une comédie radiophonique , cette histoire est devenue si populaire qu'elle est également apparue sous forme de roman, film, série télévisée, spectacle sur scène, bande dessinée, livre audio , disque vinyle , jeu d'aventure et jeu en ligne , ses idées sont devenues des références populaires (voirPhrases tirées du Guide de l'auto-stoppeur de la galaxie ) et a été traduite dans de nombreuses langues. [13] Ses thèmes englobent le sens de la vie , ainsi que "l' éthique du divertissement, l' intelligence artificielle , les mondes multiples, Dieu et la méthode philosophique ". [14]

Histoire [ modifier ]

Albert Bierstadt de la Campfire représente la narration , une forme universelle de divertissement
Mosaïque montrant les divertissements romains qui auraient été offerts aux jeux de gladiateurs , du Ier siècle

«L'ancien métier de communiquer des événements et des expériences, en utilisant des mots, des images, des sons et des gestes» en racontant une histoire [15] n'est pas seulement le moyen par lequel les gens ont transmis leurs valeurs et traditions culturelles et leur histoire d'une génération à l'autre, il a été une partie importante de la plupart des formes de divertissement depuis les temps les plus reculés. Les histoires sont encore racontées dans les premières formes, par exemple, autour d'un feu en camping ou en écoutant les histoires d'une autre culture en tant que touriste . "Les premières séquences de narration que nous possédons, maintenant bien sûr, consacrées à l'écriture, étaient sans aucun doute à l'origine un discours de bouche à oreille et leur force en tant que divertissement dérivé des mêmes éléments que nous apprécions aujourd'hui dans les films et les romans." [16]La narration est une activité qui a évolué et s'est développée «vers la variété». [16] De nombreux divertissements, y compris la narration mais surtout la musique et le théâtre, restent familiers mais se sont développés dans une grande variété de formes pour convenir à un très large éventail de préférences personnelles et d'expression culturelle. De nombreux types sont mélangés ou pris en charge par d'autres formes. Par exemple, le théâtre, les histoires et les banquets (ou les repas) sont généralement enrichis par la musique; le sport et les jeux sont intégrés à d'autres activités pour accroître l'attrait. Certains peuvent avoir évolué d'activités sérieuses ou nécessaires (comme la course et le saut ) à la compétition et devenir ensuite un divertissement. On dit, par exemple, que le saut à la perche"peut être originaire des Pays-Bas, où les gens utilisaient de longs poteaux pour sauter sur de larges canaux plutôt que d'user leurs sabots en marchant sur des kilomètres jusqu'au pont le plus proche. D'autres soutiennent que le saut à la perche était utilisé dans la guerre pour sauter sur les murs de la forteresse pendant la bataille." [17] L'équipement pour ces sports est devenu de plus en plus sophistiqué. Les poteaux de voûte, par exemple, étaient à l'origine fabriqués à partir de bois comme le frêne , le caryer ou le noisetier ; au 19ème siècle, le bambou a été utilisé et au 21ème siècle les poteaux peuvent être en fibre de carbone . [17] D'autres activités, comme marcher sur des échasses , sont toujours vues dans le cirqueperformances au 21e siècle. Les combats de gladiateurs , également connus sous le nom de «jeux de gladiateurs», populaires à l'époque romaine, sont un bon exemple d'une activité combinant sport, punition et divertissement. [18] [19]

Des changements dans ce qui est considéré comme un divertissement peuvent survenir en réponse à des changements culturels ou historiques. La chasse aux animaux sauvages, par exemple, a été introduite dans l' Empire romain depuis Carthage et est devenue un divertissement et un spectacle publics populaires, soutenant un commerce international d'animaux sauvages. [20]

Le divertissement a également évolué vers différentes formes et expressions à la suite de bouleversements sociaux tels que les guerres et les révolutions. Pendant la Révolution culturelle chinoise , par exemple, l' opéra révolutionnaire a été sanctionné par le Parti communiste et la Première Guerre mondiale , la Grande Dépression et la révolution russe ont tous affecté le divertissement. [21] [22] [23] [24] [25]

Des changements relativement mineurs dans la forme et le lieu d'un divertissement continuent à aller et venir car ils sont affectés par la période, la mode, la culture, la technologie et l'économie. Par exemple, une histoire racontée sous forme dramatique peut être présentée dans un théâtre en plein air, un music-hall , une salle de cinéma , un multiplex , ou au fur et à mesure des avancées technologiques, via un appareil électronique personnel tel qu'une tablette . Des divertissements sont proposés à un public de masse dans des structures spécialement conçues comme un théâtre , un auditorium ou un stade . L'un des lieux les plus célèbres du monde occidental, le Colisée , "dédié AD 80 avec cent jours de jeux, a tenu cinquante mille spectateurs, "et dans ce public" a apprécié le sport du sang avec les pièges des spectacles sur scène ". [26] Des spectacles , des compétitions, des courses et des sports étaient autrefois présentés dans cette arène spécialement conçue à cet effet comme divertissement public. De nouveaux stades continuent d'être construits pour répondre aux exigences toujours plus sophistiquées du public mondial.

Divertissement Cour [ modifier ]

Tournoi devant un public et des musiciens (14e siècle)
Ralph Hedley The Tournament (1898) Enfants adaptant un divertissement courtois

Les cours impériales et royales ont fourni des terrains d'entraînement et un soutien aux artistes professionnels, avec différentes cultures utilisant des palais, des châteaux et des forts de différentes manières. Dans les cités mayas , par exemple, «les spectacles se déroulaient souvent sur de grandes places devant les palais; les foules se rassemblaient soit là, soit dans des endroits désignés d'où ils pouvaient regarder à distance». [27] Les divertissements à la cour ont également traversé les cultures. Par exemple, le durbar a été introduit en Inde par les Moghols , et transmis à l' Empire britannique , qui a ensuite suivi la tradition indienne: "institutions, titres, coutumes, cérémonies par lesquelles un Maharaja ou Nawabont été installés ... l'échange de cadeaux officiels ... l'ordre de préséance ", par exemple, étaient" tous hérités ... des empereurs de Delhi ". [28] En Corée, la" danse du divertissement de la cour "était" à l'origine exécuté dans le palais pour le divertissement aux banquets de cour. " [29]

Les divertissements à la cour sont souvent passés d'une association avec la cour à une utilisation plus générale chez les roturiers . C'était le cas des «drames de danse masqués» en Corée, qui «sont nés en conjonction avec les rituels des chamans de village et sont finalement devenus en grande partie une forme de divertissement pour les roturiers». [30] Les danseurs Nautch de l'Empire moghol ont joué dans les cours et palais indiens. Une autre évolution, similaire à celle du divertissement courtois à la pratique courante, a été la transition du rituel religieux au divertissement profane, comme cela s'est produit pendant la dynastie Goryeo avec le festival Narye. A l'origine "uniquement religieux ou ritualiste, une composante séculière a été ajoutée à la conclusion". [31]Les anciens divertissements de la cour, comme les joutes , ont souvent survécu dans les jeux d'enfants.

Dans certains tribunaux, comme ceux de l' Empire byzantin , les sexes étaient séparés parmi les classes supérieures, de sorte que "au moins avant la période du Komnenoi " (1081-1185), les hommes étaient séparés des femmes lors de cérémonies où il y avait des divertissements tels comme réceptions et banquets. [32]

Les cérémonies de la cour, les banquets au palais et les spectacles qui leur sont associés ont été utilisés non seulement pour divertir mais aussi pour démontrer la richesse et le pouvoir. De tels événements renforcent la relation entre le dirigeant et le gouverné; entre ceux qui ont le pouvoir et ceux qui n'en ont pas, servant à «dramatiser les différences entre les familles ordinaires et celle du dirigeant». [33] C'est le cas autant que pour les tribunaux traditionnels comme pour les cérémonies contemporaines, comme la cérémonie de remise de Hong Kongen 1997, une panoplie de divertissements (dont un banquet, un défilé, un feu d'artifice, un festival et un spectacle artistique) ont été mis au service de la mise en évidence d'un changement de pouvoir politique. Les divertissements à la cour étaient généralement organisés pour la royauté et les courtisans ainsi que «pour le plaisir des dignitaires locaux et en visite». [34] Les cours royales, comme celle coréenne, ont également soutenu les danses traditionnelles. [34] Au Soudan, les instruments de musique tels que les soi-disant tambours «à fente» ou «parlants», autrefois «faisant partie de l'orchestre de la cour d'un chef puissant», avaient des buts multiples: ils étaient utilisés pour faire de la musique; «parler» lors des cérémonies; marquer les événements communautaires; envoyer des messages longue distance; et appeler les hommes à chasser ou à faire la guerre.[35] [36] [37]

Les divertissements de la cour démontrent également la relation complexe entre l'artiste et le spectateur: les individus peuvent être soit un artiste, soit une partie du public, ou ils peuvent échanger des rôles même au cours d'un divertissement. Dans la cour du château de Versailles , «des milliers de courtisans, dont des hommes et des femmes qui habitaient ses appartements, agissaient à la fois comme interprètes et comme spectateurs dans des rituels quotidiens qui renforçaient la hiérarchie des statuts». [33]

Tout comme les divertissements à la cour, les occasions royales telles que les couronnements et les mariages ont fourni des occasions de divertir à la fois l' aristocratie et le peuple. Par exemple, les splendides célébrations du jour de l'adhésion de la reine Elizabeth I en 1595 ont offert des tournois , des joutes et d'autres événements organisés "non seulement devant la cour assemblée, dans tous leurs plus beaux atours, mais aussi devant des milliers de Londoniens désireux de passer une bonne journée de divertissement. Entrée pour le les événements de la journée au Tiltyard à Whitehall ont été fixés à 12j ". [38]

Punition publique [ modifier ]

Ticket pour l'exécution de Jonathan Wild (1725)

Bien que la plupart des formes de divertissement aient évolué et se soient poursuivies au fil du temps, certaines formes autrefois populaires ne sont plus aussi acceptables. Par exemple, au cours des premiers siècles en Europe, regarder ou participer à la punition des criminels ou des parias sociaux était une forme de divertissement acceptée et populaire. De nombreuses formes d' humiliation publique ont également offert des divertissements locaux dans le passé. Même la peine capitale, comme la pendaison et la décapitation , offerte au public en guise d'avertissement, était également considérée en partie comme un divertissement. Peines capitales qui ont duré plus longtemps, comme la lapidation , le dessin et le cantonnement, offrait un plus grand spectacle public. «Une pendaison était un carnaval qui détournait non seulement les chômeurs mais les inemployables. De bons bourgeois ou aristocrates curieux qui pouvaient se le permettre, la regardaient depuis une voiture ou louaient une chambre. [39] La punition publique comme divertissement a duré jusqu'au 19ème siècle, époque à laquelle "l'événement impressionnant d'une pendaison publique a suscité le dégoût [ir] des écrivains et des philosophes". [39] Tant Dickens que Thackeray ont écrit au sujet d'une pendaison dans la prison de Newgate en 1840 et "ont enseigné à un public encore plus large que les exécutions sont des divertissements obscènes". [39]

Enfants [ modifier ]

Jeux d'enfants Pieter Bruegel (1560)

Les divertissements pour enfants sont centrés sur le jeu et sont importants pour leur croissance. Il imite souvent les activités des adultes, comme regarder des spectacles ( 10 ); les prépare aux responsabilités des adultes, telles que l'éducation des enfants ou les interactions sociales ( 1 , 2,3 , 4 , 9 ); ou développe des habiletés telles que la motricité ( 6 ), nécessaires pour le sport et la musique ( 5 , 7 , 8 ).

Des animations sont également proposées aux enfants ou leur sont enseignées par des adultes et de nombreuses activités qui les intéressent telles que marionnettes , clowns , pantomimes et dessins animés sont également appréciées par les adultes. [40] [41]

Les enfants ont toujours joué à des jeux. Il est admis qu'en plus d'être divertissant, jouer à des jeux contribue au développement des enfants. L'un des récits visuels les plus connus des jeux d'enfants est un tableau de Pieter Bruegel l'Ancien intitulé Jeux d'enfants , peint en 1560. Il représente des enfants jouant à une gamme de jeux qui étaient vraisemblablement typiques de l'époque. Beaucoup de ces jeux, tels que les billes , le cache-cache , le soufflage de bulles de savon et le ferroutage continuent d'être joués.

Exemple de système de notation spécifiant l'adéquation à l'âge (Israël)

La plupart des formes de divertissement peuvent être ou sont modifiées en fonction des besoins et des intérêts des enfants. Au cours du XXe siècle, à commencer par les travaux souvent critiqués mais néanmoins importants de G. Stanley Hall , qui «promouvait le lien entre l'étude du développement et la« nouvelle »psychologie de laboratoire», [42] et surtout les travaux de Jean Piaget , qui "considérait le développement cognitif comme étant analogue au développement biologique", [43] on a compris que le développement psychologiquedes enfants se produit par étapes et que leurs capacités diffèrent de celles des adultes. Par conséquent, des histoires et des activités, que ce soit dans des livres, des films ou des jeux vidéo, ont été développées spécifiquement pour le public des enfants. Les pays ont répondu aux besoins particuliers des enfants et à l'essor du divertissement numérique en développant des systèmes tels que les systèmes de classification du contenu télévisuel , pour guider le public et l' industrie du divertissement .

Au 21e siècle, comme pour les produits pour adultes, de nombreux divertissements sont disponibles pour les enfants sur Internet pour un usage privé. Cela constitue un changement important par rapport aux temps anciens. Le temps passé par les enfants à l'intérieur sur les divertissements sur écran et «l'effondrement remarquable de l'engagement des enfants avec la nature» a suscité des critiques pour ses effets négatifs sur l' imagination , la cognition des adultes et le bien-être psychologique . [44] [45] [46]

Formes [ modifier ]

Banquets [ modifier ]

Les banquets ont été un lieu de divertissement , de divertissement ou de plaisir depuis l'Antiquité, se poursuivant jusqu'au 21e siècle, quand ils sont encore utilisés pour bon nombre de leurs objectifs originaux - pour impressionner les visiteurs, en particulier les plus importants ( 4 , 6 , 9 ); faire preuve d'hospitalité ( 2 , 4 , 8 ); comme une occasion de présenter des divertissements de soutien tels que la musique ou la danse, ou les deux ( 2 , 3 ). Ils faisaient partie intégrante des divertissements à la cour ( 3 , 4 ) et aidaient les artistes à développer leurs compétences ( 2 ,3 ). Ce sont également des éléments importants de célébrations comme les couronnements ( 9 ), les mariages ( 7 ), les anniversaires ( 10 ), les réalisations civiques ou politiques ( 5 ), les engagements ou victoires militaires ( 6 ) ainsi que les obligations religieuses ( 1 ). Dans les temps modernes, les banquets sont disponibles dans le commerce, par exemple dans les restaurants ( 10 ) et combinés avec une représentation dans les dîners-théâtres . La cuisine par des chefs professionnels est également devenue une forme de divertissement dans le cadre de concours mondiaux tels que le Bocuse d'Or .

Musique [ modifier ]

Une salle comble au Metropolitan Opera de New York, en attendant le début d'une animation musicale (1937)

La musique est un élément de soutien de nombreux types de divertissement et de la plupart des types de performances. Par exemple, il est utilisé pour améliorer la narration, il est indispensable dans la danse ( 1 , 4 ) et l'opéra, et est généralement incorporé dans des productions cinématographiques ou théâtrales dramatiques. [47]

La musique est également un type de divertissement universel et populaire en soi, constituant une représentation entière comme lorsque des concerts sont donnés ( 2 , 4 , 5 , 6 , 7 , 8 , 9 ). Selon le rythme , l' instrument , la performance et le style, la musique est divisée en plusieurs genres, tels que classique , jazz , folk , ( 4 , 5 , 8 ), rock , musique pop ( 6 , 9) ou traditionnelle ( 1 , 3 ). Depuis le XXe siècle, la musique interprétée, autrefois disponible uniquement pour ceux qui pouvaient payer pour les artistes interprètes ou exécutants, est offerte à bas prix aux particuliers par l'industrie du divertissement, qui la diffuse ou la pré-enregistre pour la vente.

La grande variété des performances musicales, qu'elles soient ou non artificiellement amplifiées ( 6 , 7 , 9 , 10 ), offrent toutes un divertissement indépendamment du fait que la performance soit de solistes ( 6 ), choraux ( 2 ) ou orchestres ( 5 , 8 ) ou ensemble ( 3). Les spectacles en direct utilisent des lieux spécialisés, qui peuvent être petits ou grands; à l'intérieur ou à l'extérieur; gratuit ou cher. Le public a des attentes différentes des interprètes ainsi que de leur propre rôle dans la performance. Par exemple, certains publics s'attendent à écouter en silence et sont divertis par l'excellence de la musique, son interprétation ou son interprétation ( 5 , 8 ). Les autres spectateurs de spectacles sont divertis par l'ambiance et la possibilité de participer ( 7 , 9 ). Encore plus d'auditeurs sont divertis par la musique préenregistrée et écoutent en privé ( 10 ).

Les instruments utilisés dans le divertissement musical sont soit uniquement la voix humaine ( 2 , 6 ), soit uniquement instrumentale ( 1 , 3 ) ou une combinaison des deux ( 4 , 5 , 7 , 8 ). Que la performance soit donnée par des chanteurs ou des instrumentistes , les interprètes peuvent être solistes ou faire partie d'un petit ou grand groupe, divertissant à son tour un public qui peut être individuel ( 10 ), de passage ( 3 ), petit ( 1 , 2 ) ou grand ( 6 , 7 ,8 , 9 ). Le chant est généralement accompagné d'instruments bien que certaines formes, notamment le chant a cappella et le chant harmonique , ne soient pas accompagnées. Les concerts modernes utilisent souvent divers effets spéciaux et autres théâtres pour accompagner les spectacles de chant et de danse ( 7 ).

Jeux [ modifier ]

Les jeux sont joués pour le divertissement - parfois uniquement pour les loisirs, parfois pour la réussite ou la récompense également. Ils peuvent être joués seuls, en équipe ou en ligne; par des amateurs ou par des professionnels. Les joueurs peuvent avoir un public de non-joueurs, par exemple lorsque les gens sont divertis en regardant un championnat d'échecs . D'un autre côté, les joueurs d'un jeu peuvent constituer leur propre public lorsqu'ils jouent à leur tour. Souvent, une partie du divertissement des enfants qui jouent à un jeu consiste à décider qui fait partie de leur public et qui est un joueur.

L'équipement varie selon le jeu. Les jeux de société , tels que Go , Monopoly ou backgammon, nécessitent un plateau et des marqueurs. L'un des plus anciens jeux de société connus est Senet , un jeu joué dans l'Égypte ancienne, apprécié par le pharaon Toutankhamon . [48] Les jeux de cartes , tels que le whist , le poker et le bridge, ont longtemps été joués comme divertissement du soir entre amis. Pour ces jeux, il suffit d'un jeu de cartes à jouer . Autres jeux, comme le bingo, joués avec de nombreux inconnus, ont été organisés pour impliquer la participation de non-joueurs via le jeu . Beaucoup sont conçus pour les enfants et peuvent être joués à l'extérieur, y compris la marelle , le cache-cache ou le bluff de l'aveugle . La liste des jeux de ballon est assez longue. Il comprend, par exemple, le croquet , le bowling et le paintball ainsi que de nombreux sports utilisant diverses formes de balles . Les options répondent à un large éventail de compétences et de niveaux de forme physique. Les jeux physiques peuvent développer l'agilité et la compétence motrice . Jeux de nombres tels que Sudokuet les jeux de puzzle comme le cube de Rubik peuvent développer des prouesses mentales.

Les jeux vidéo sont joués à l'aide d'un contrôleur pour créer des résultats sur un écran. Ils peuvent également être joués en ligne avec les participants se joignant à distance. Dans la seconde moitié du 20e siècle et au 21e siècle, le nombre de ces jeux a considérablement augmenté, offrant une grande variété de divertissements aux joueurs du monde entier. [49] [50] Les jeux vidéo sont populaires à travers le monde.

Littérature [ modifier ]

La poète française Louise Labé (1520 / 1522-1566) a écrit "un aperçu profond et intemporel du pouvoir inné de la lecture". Le passé nous fait plaisir et est plus utile que le présent; mais le plaisir de ce que nous avons ressenti autrefois est vaguement perdu pour ne jamais revenir et sa mémoire est aussi pénible que les événements eux-mêmes étaient alors délectables ... Mais quand nous mettons nos pensées par écrit, avec quelle facilité, plus tard, notre esprit course à travers une infinité d'événements, sans cesse vivants, de sorte que longtemps après, quand nous reprenons ces pages écrites, nous pouvons retourner au même endroit et à la même disposition dans laquelle nous nous trouvions autrefois.
citation et commentaire de Fischer (2003) [51]
La jeune sainte Thérèse d'Ávila (1515–1582) a lu des romans chevaleresques et a écrit sur le «ravissement» que les livres procuraient. Je me suis habitué à lire [des romans] et ce petit défaut m'a fait refroidir mon désir et ma volonté de faire d'autres tâches. Je ne pensais rien à passer de nombreuses heures par jour et nuit à cet exercice vain, caché à mon père. Mon ravissement était si grand que si je n'avais pas un nouveau livre à lire, il me semblait que je ne pourrais pas être heureux.
cité dans Fischer (2003) [52]

La lecture a été une source de divertissement pendant très longtemps, en particulier lorsque d'autres formes, telles que les spectacles de spectacle, étaient (ou sont) soit indisponibles ou trop coûteuses. Même lorsque le but premier de l'écriture est d'informer ou d'instruire, la lecture est bien connue pour sa capacité à détourner l'attention des soucis quotidiens. Les histoires et les informations ont été transmises à travers la tradition de l' oralité et les traditions orales survivent sous forme de poésie de performance par exemple. Cependant, ils ont considérablement diminué. "Une fois que l'alphabétisation est arrivée en force, il n'y a pas eu de retour à la prérogative orale." [53]L'avènement de l'impression, la réduction des coûts des livres et une alphabétisation croissante ont tous servi à renforcer l'attrait de masse de la lecture. De plus, au fur et à mesure que les polices se normalisaient et que les textes devenaient plus clairs, "la lecture cessa d'être un processus douloureux de déchiffrement et devint un acte de pur plaisir". [54] Au 16ème siècle en Europe, l'appel de la lecture pour le divertissement était bien établi.

Parmi les nombreux genres littéraires , certains sont conçus, en tout ou en partie, uniquement pour le divertissement. Limericks , par exemple, utilise des vers dans une rime et un rythme stricts et prévisibles pour créer de l'humour et amuser un public d'auditeurs ou de lecteurs. Les livres interactifs tels que « Choisissez votre propre aventure » peuvent rendre le divertissement littéraire plus participatif.

Vieil homme lisant le journal à Basantapur.

Les bandes dessinées et les dessins animés sont des genres littéraires qui utilisent des dessins ou des graphiques, généralement en combinaison avec du texte, pour véhiculer un récit divertissant. [55] De nombreuses bandes dessinées contemporaines ont des éléments de fantaisie et sont produites par des entreprises qui font partie de l' industrie du divertissement . D'autres ont des auteurs uniques qui offrent une vision plus personnelle et philosophique du monde et des problèmes auxquels les gens sont confrontés. Les bandes dessinées sur les super-héros tels que Superman sont du premier type. [56] Les exemples de la deuxième sorte incluent le travail individuel de plus de 50 ans de Charles M. Schulz [57] qui a produit une bande dessinée populaire appelée Peanuts [58]sur les relations entre un groupe de personnages enfants; [59] et Michael Leunig qui divertit en produisant des dessins animés fantaisistes qui incorporent également la critique sociale . Le style japonais Manga diffère de l'approche occidentale en ce qu'il englobe un large éventail de genres et de thèmes pour un lectorat de tous âges. La caricature utilise une sorte de divertissement graphique à des fins allant de la simple mise d'un sourire sur le visage du spectateur, à la sensibilisation sociale, à la mise en évidence des caractéristiques morales d'une personne caricaturée.

Comédie [ modifier ]

Le comédien Charlie Chaplin se faisant passer pour Hitler pour effet comique dans le film satirique Le Grand Dictateur (1940)

La comédie est à la fois un genre de divertissement et une composante de celui-ci, fournissant le rire et l'amusement, que la comédie soit le seul but ou qu'elle soit utilisée comme une forme de contraste dans une pièce autrement sérieuse. Il est un contributeur précieux à de nombreuses formes de divertissement, notamment dans la littérature, le théâtre, l'opéra, le cinéma et les jeux. [60] [61] Dans les cours royales, comme à la cour byzantine, et vraisemblablement, aussi dans ses riches ménages, «les mimes étaient au centre de l'humour orchestré, attendus ou obligés de se moquer de tous à la cour, sans même excepter le empereur et membres de la famille impériale. Ce rôle très structuré de bouffon consistait en humour verbal, y compris taquineries , plaisanteries, insultes, le ridicule, l' obscénité et l' humour non verbal comme le slapstick et le jeu de cheval en présence d'un public. " [32] À l'époque médiévale, tous les types de bandes dessinées - le bouffon , le bouffon, le bossu , le nain , le farceur, étaient tous être essentiellement d'un type comique: le fou ", qui, sans être nécessairement drôle, représentait" les défauts de l'individu ". [62] [63]

Shakespeare a écrit dix-sept comédies qui incorporent de nombreuses techniques encore utilisées par les interprètes et les auteurs de comédie - comme les blagues , les jeux de mots , la parodie , l' esprit , l' humour d'observation ou l'effet inattendu de l' ironie . [64] [65] Les blagues et la satire sur une seule ligne sont également utilisées pour un effet comique dans la littérature. Dans la farce , la comédie est un objectif principal.

Le sens du mot «comédie» et les attentes du public à son égard ont changé au fil du temps et varient selon la culture. [66] La comédie physique simple telle que le slapstick divertit un large éventail de personnes de tous âges. Cependant, à mesure que les cultures deviennent plus sophistiquées, des nuances nationales apparaissent dans le style et les références, de sorte que ce qui est amusant dans une culture peut être inintelligible dans une autre. [67]

Performance [ modifier ]

Les performances en direct devant un public constituent une forme majeure de divertissement, surtout avant l'invention de l'enregistrement audio et vidéo. La performance prend un large éventail de formes, y compris le théâtre, la musique et le théâtre. Aux XVIe et XVIIe siècles, les cours royales européennes ont présenté des masques qui étaient des divertissements théâtraux complexes impliquant la danse, le chant et le théâtre. Opera est un style de performance tout aussi exigeant qui reste populaire. Il englobe également les trois formes, exigeant un haut niveau de compétence musicale et dramatique, de collaboration et, comme le masque, une expertise de production.

Affiche pour une production de 1908 de l' opéra Aida de Verdi en 1871 , réalisée par l'Hippodrome Opera Company de Cleveland, Ohio

Le public montre généralement son appréciation d'une performance divertissante avec des applaudissements. Cependant, tous les interprètes courent le risque de ne pas retenir l'attention de leur public et donc de ne pas divertir. L'insatisfaction du public est souvent brutalement honnête et directe.

"Bien sûr, vous devez tous savoir que tout en chantant une bonne chanson ou, ou en donnant une bonne récitation ... aide à attirer l'attention de la société ... Tel était du moins le cas avec moi - le publicain a conçu un plan pour amener mon le divertissement a pris fin brusquement, et le plan était, il a dit au serveur de me jeter une serviette mouillée, ce que, bien sûr, le serveur a fait ... et j'ai reçu la serviette mouillée, de plein fouet, dans le visage, qui a chancelé moi ... et a eu l'effet désiré de mettre un terme à ce que je donne plus de divertissements dans la maison. " William McGonagall ( artiste de performance et poète) [68]

Storytelling [ modifier ]

L'enfance de Raleigh par Sir John Everett Millais , huile sur toile, 1870.
Un marin raconte au jeune Sir Walter Raleigh et à son frère l'histoire de ce qui s'est passé en mer

La narration est une forme ancienne de divertissement qui a influencé presque toutes les autres formes. Ce n'est "pas seulement un divertissement, c'est aussi une réflexion sur les conflits et les contradictions humaines". [16] Par conséquent, bien que les histoires puissent être livrées directement à un petit public d'écoute, elles sont également présentées comme divertissement et utilisées comme une composante de toute pièce qui repose sur un récit, comme le film, le drame, le ballet et l'opéra. Les histoires écrites ont été enrichies par des illustrations, souvent à un niveau artistique très élevé, par exemple sur des manuscrits enluminés et sur d'anciens rouleaux tels que les japonais. [69] Les histoires restent une manière courante de divertir un groupe qui est en voyage. Montrer comment les histoires sont utilisées pour passer le temps et divertir un public de voyageurs,Chaucer a utilisé des pèlerins dans son œuvre littéraire The Canterbury Tales au 14ème siècle, tout comme Wu Cheng'en au 16ème siècle dans Journey to the West . Même si les voyages peuvent maintenant être effectués beaucoup plus rapidement, des histoires sont toujours racontées aux passagers en route dans des voitures et des avions, soit oralement, soit par une forme de technologie.

Le pouvoir des histoires de divertir est évident dans l'une des plus célèbres - Shéhérazade - une histoire dans la tradition persane de la narration professionnelle, d'une femme qui sauve sa propre vie en racontant des histoires. [70] [71] [72] Les connexions entre les différents types de divertissement sont montrées par la façon dont des histoires comme celle-ci inspirent une nouvelle version dans un autre médium, comme la musique, le film ou les jeux. Par exemple, les compositeurs Rimsky-Korsakov , Ravel et Szymanowski ont chacun été inspiré par l'histoire de Shéhérazade et l'ont transformée en une œuvre orchestrale; le réalisateur Pasolini a fait une adaptation cinématographique ; et il y a unjeu vidéo innovant basé sur le conte. Les histoires peuvent être racontées sans un mot, en musique, danse ou marionnettes par exemple, comme dans la tradition javanaise du wayang , dans laquelle le spectacle est accompagné par un orchestre gamelan ou le spectacle traditionnel similaire de Punch and Judy .

Des récits épiques, des poèmes, des sagas et des allégories de toutes les cultures racontent des histoires si captivantes qu'ils ont inspiré d'innombrables autres histoires dans toutes les formes de divertissement. Les exemples incluent le Ramayana hindou et le Mahabharata ; Homer l » Odyssée et l' Iliade ; le premier roman arabe Hayy ibn Yaqdhan ; l'épopée perse Shahnameh ; les Sagas des Islandais et le célèbre Conte des Genji . Collections d'histoires, comme les contes de fées de Grimms ou ceux de Hans Christian Andersen, ont eu une influence similaire. Publié à l'origine au début du 19e siècle, cette collection d'histoires folkloriques influence considérablement la culture populaire moderne, qui a ensuite utilisé ses thèmes, images, symboles et éléments structurels pour créer de nouvelles formes de divertissement. [73]

Certaines des histoires les plus puissantes et les plus durables sont les histoires de base, également appelées mythes d' origine ou de création tels que les mythes de Dreamtime des aborigènes australiens , l' épopée mésopotamienne de Gilgamesh , [74] ou les histoires hawaïennes de l'origine du monde . [75] Ceux-ci aussi sont développés en livres, films, musique et jeux d'une manière qui augmente leur longévité et augmente leur valeur de divertissement.

Théâtre [ modifier ]

Audience du samedi soir au Victoria Theatre , Londres (1872)

Les représentations théâtrales , typiquement dramatiques ou musicales, sont présentées sur une scène pour un public et ont une histoire qui remonte à l'époque hellénistique lorsque des "musiciens et acteurs de premier plan" se produisaient largement lors de "concours poétiques", par exemple à " Delphi , Délos , Ephèse ". [76] Aristote et son professeur Platon ont tous deux écrit sur la théorie et le but du théâtre. Aristote a posé des questions telles que «Quelle est la fonction des arts dans la formation du caractère? Un membre de la classe dirigeante devrait-il simplement regarder des spectacles ou être un participant et se produire? Quel genre de divertissement devrait être offert à ceux qui n'appartiennent pas à l'élite ? " [77]Les "Ptolémées en Egypte, les Séleucides à Pergame " avaient également une forte tradition théâtrale et plus tard, les riches patrons de Rome ont mis en scène "des productions bien plus somptueuses". [78] [79]

Les attentes concernant la performance et leur engagement avec elle ont changé au fil du temps ( 1 ). [80] Par exemple, en Angleterre au 18ème siècle, "les préjugés contre les actrices s'étaient estompés" [81] et en Europe en général, aller au théâtre, autrefois une activité socialement douteuse, est devenu "un passe-temps de classe moyenne plus respectable". [82] à la fin du 19e et au début du 20e siècle, lorsque la variété des divertissements populaires a augmenté. Des salles d' opérette et de musique sont devenues disponibles, et de nouveaux théâtres dramatiques tels que le théâtre d'art de Moscou et le théâtre Suvorin en Russie ont ouvert. [83]Dans le même temps, les journaux commerciaux «ont commencé à publier des chroniques et des revues de théâtre» qui ont contribué à faire du théâtre «un sujet légitime de débat intellectuel» dans les discussions générales sur l'art et la culture. [83] Les auditoires ont commencé à se rassembler pour "apprécier la réalisation créatrice, s'émerveiller et se divertir par les« étoiles »proéminentes." [83] Vaudeville et salles de musique, populaires à cette époque aux États-Unis, en Angleterre, au Canada, en Australie et en Nouvelle-Zélande, ont été eux-mêmes finalement remplacés. [84]

Les pièces de théâtre , [85] les comédies musicales , [86] les monologues , les pantomimes et la poésie de performance font partie de la très longue histoire du théâtre, qui est également le lieu du type de représentation connu sous le nom de comédie debout . [87] Au 20ème siècle, la radio et la télévision , souvent diffusées en direct, ont étendu la tradition théâtrale qui a continué à exister aux côtés des nouvelles formes.

La scène et les espaces aménagés devant elle pour un public créent un théâtre. Tous les types de scène sont utilisés avec tous les types de sièges pour le public, y compris l'impromptu ou improvisé ( 2 , 3 , 6 ); le temporaire ( 2 ); le élaboré ( 9 ); ou le traditionnel et permanent ( 5 , 7 ). Ils sont érigés à l'intérieur ( 3 , 5 , 9 ) ou à l'extérieur ( 2 , 4 , 6 ). L'habileté de gérer, d'organiser et de préparer la scène pour une représentation est connue sous le nom de scénographie ( 10). L'expérience du public en matière de divertissement dépend de ses attentes, de la mise en scène, du type de scène et du type et de la qualité des sièges fournis.

De cinéma [ modifier ]

Le public du cinéma est généralement assis dans des fauteuils confortables disposés en rangées serrées devant un écran de projection. Norvège (2005)

Les films sont une forme majeure de divertissement, même si tous les films n'ont pas pour objectif principal le divertissement: le film documentaire , par exemple, vise à créer un disque ou à informer, [88] bien que les deux objectifs fonctionnent souvent ensemble. Le médium a été une entreprise mondiale dès le début: "Les frères Lumière ont été les premiers à envoyer des cameramen à travers le monde, leur demandant de filmer tout ce qui pouvait intéresser le public." [89] En 1908, Pathé a lancé et distribué des actualités [89] et par la Première Guerre mondiale, les films répondaient à un énorme besoin de divertissement de masse. "Au cours de la première décennie du [20e] siècle, les programmes cinématographiques combinaient, au hasard, fictions et films d'actualité." [89] Les Américains ont d'abord «inventé un moyen de produire une illusion de mouvement à travers des images successives», mais «les Français ont pu transformer un principe scientifique en un spectacle commercialement lucratif». [90] Le cinéma est donc devenu une partie de l'industrie du divertissement dès ses débuts. Des techniques de plus en plus sophistiquées ont été utilisées dans le milieu cinématographique pour ravir et divertir le public. L'animation , par exemple, qui implique l'affichage d'un mouvement rapide dans une œuvre d'art, est l'une de ces techniques qui séduit particulièrement un public plus jeune. [91]L'avènement de l'imagerie de synthèse (CGI) au XXIe siècle a rendu «possible de faire du spectacle» à moindre coût et «à une échelle jamais rêvée» par Cecil B. DeMille . [92] Des années 1930 aux années 1950, les films et la radio étaient le «seul divertissement de masse», mais dans la deuxième décennie du 21e siècle, les changements technologiques, les décisions économiques, l'aversion au risque et la mondialisation réduisirent à la fois la qualité et la gamme des films produits. [93] Des effets visuels sophistiqués et des techniques CGI, par exemple, plutôt que des humains, ont été utilisés non seulement pour créer des images réalistes de personnes,des paysages et des événements (réels et fantastiques ) mais aussi pour animer des objets non vivants tels que Legonormalement utilisé comme divertissement en tant que jeu sous forme physique. [94] Les créateurs du film Lego "voulaient que le public croie qu'ils regardaient des briques Lego réelles sur une table qui ont été prises avec une vraie caméra, pas ce que nous avons réellement fait, qui était de créer de vastes environnements avec des briques numériques à l'intérieur de l'ordinateur. " [94] La convergence des ordinateurs et des films a permis de présenter le divertissement d'une nouvelle manière et la technologie a également permis à ceux qui ont les ressources personnelles de projeter des films dans un cinéma maison., recréant dans un lieu privé la qualité et l'expérience d'un théâtre public. Ceci est similaire à la façon dont la noblesse dans les temps anciens pouvait organiser des spectacles musicaux privés ou l'utilisation de théâtres domestiques dans de grandes maisons pour jouer des pièces privées dans les siècles précédents.

Les films réinventent également le divertissement sous d'autres formes, transformant par exemple des histoires, des livres et des pièces de théâtre en de nouveaux divertissements. [95] The Story of Film , un documentaire sur l' histoire du cinéma , donne un aperçu des réalisations et des innovations mondiales dans le milieu, ainsi que des changements dans la conception du cinéma. Cela démontre que si certains films, en particulier ceux de la tradition hollywoodienne qui combinent «réalisme et romantisme mélodramatique » [96], se veulent une forme d' évasion , d'autres exigent un engagement plus profond ou une réponse plus réfléchie de leur public. Par exemple, le film sénégalais primé Xalaprend la corruption gouvernementale comme thème. Le film de Charlie Chaplin , The Great Dictator, était une parodie courageuse et innovante, également sur un thème politique. Des histoires vieilles de plusieurs milliers d'années, comme Noah , ont été réinterprétées dans le film, en appliquant des dispositifs littéraires familiers tels que l'allégorie et la personnification avec de nouvelles techniques telles que CGI pour explorer de grands thèmes tels que la «folie humaine», le bien et le mal, le courage et le désespoir, l'amour, la foi et la mort - des thèmes qui ont été un élément essentiel du divertissement sous toutes ses formes. [97]

Comme dans d'autres médias, l'excellence et la réalisation cinématographique sont reconnues à travers une gamme de prix, dont ceux de l'American Academy of Motion Picture Arts and Sciences , de la British Academy of Film and Television Arts , du Festival international du film de Cannes en France et en Asie. Prix ​​Pacific Screen .

Danse [ modifier ]

Fichier: Peterborough Snow Ball 2008 silent video.ogvLire le média
Contra danseurs lors d'un bal dans le New Hampshire, États-Unis (vidéo silencieuse)

Les nombreuses formes de danse offrent des divertissements pour tous les groupes d'âge et toutes les cultures. La danse peut avoir un ton sérieux, par exemple lorsqu'elle est utilisée pour exprimer l'histoire d'une culture ou des histoires importantes; cela peut être provocateur; ou il peut mettre au service de la comédie. Puisqu'il combine de nombreuses formes de divertissement - musique, mouvement, narration, théâtre - il fournit un bon exemple des diverses façons dont ces formes peuvent être combinées pour créer des divertissements à des fins et à des publics différents.

La danse est "une forme de représentation culturelle" qui implique non seulement des danseurs, mais "des chorégraphes , des spectateurs, des mécènes et des imprésarios  ... venant de partout dans le monde et d'époques très variées". [98] Qu'elles viennent d'Afrique, d'Asie ou d'Europe, la danse négocie constamment les domaines de l'influence politique, sociale, spirituelle et artistique. " [99] Même si les traditions de danse peuvent être limitées à un seul groupe culturel, elles se développent toutes. Par exemple, en Afrique, il y a "des danses dahomées, des danses haoussa, des danses masaï et ainsi de suite." [100] Balletest un exemple d'une forme de danse occidentale très développée qui s'est déplacée vers les théâtres de la cour de France à l'époque de Louis XIV , les danseurs devenant des interprètes de théâtre professionnels. [101] Certaines danses, comme le quadrille , une danse carrée qui "a émergé pendant les années napoléoniennes en France" [102] et d'autres danses de pays [103] étaient autrefois populaires lors de rassemblements sociaux comme des bals , [104] [105] mais sont désormais rarement exécutées. D'autre part, de nombreuses danses folkloriques (telles que la danse des Highlands écossais et la danse irlandaise), ont évolué vers des compétitions qui, en augmentant leur audience, ont accru leur valeur de divertissement. "Le théâtre de danse irlandais, qui présente parfois des pas et de la musique irlandaise traditionnelle, est devenu une forme de danse majeure avec une réputation internationale." [106]

Puisque la danse est souvent "associée au corps féminin et aux expériences des femmes" [99], les danseuses, qui dansent pour divertir, ont dans certains cas été considérées comme distinctes des femmes "décentes" parce qu'elles "utilisent leur corps pour gagner leur vie à la place. de les cacher autant que possible ". [107] Les attitudes de la société envers les danseuses dépendent de la culture, de son histoire et de l'industrie du divertissement elle-même. Par exemple, alors que certaines cultures considèrent toute danse par des femmes comme "la forme de divertissement la plus honteuse" [108], d' autres cultures ont établi des lieux tels que les clubs de strip-tease où des danses délibérément érotiques ou sexuellement provocantes telles que le strip-teasesont jouées en public par des danseuses professionnelles pour un public majoritairement masculin.

Divers régimes politiques ont cherché à contrôler ou à interdire la danse ou certains types de danse, parfois en raison de la désapprobation de la musique ou des vêtements qui y sont associés. Le nationalisme, l'autoritarisme et le racisme ont joué un rôle dans l'interdiction des danses ou de la danse. Par exemple, pendant le régime nazi , les danses américaines telles que le swing , considérées comme "totalement anti-allemandes", étaient "devenues une offense publique et devaient être interdites". [109] De même, à Shanghai, en Chine, dans les années 1930, «la danse et les boîtes de nuit en étaient venues à symboliser l'excès qui tourmentait la société chinoise» et les fonctionnaires se demandaient si «d'autres formes de divertissement comme les bordels » devraient également être interdites. L'interdiction a eu pour effet de créer "l'engouement pour la danse"encore plus. [110]En Irlande, le Public Dance Hall Act de 1935 "a interdit - mais n'a pas cessé - de danser au carrefour et d'autres formes de danse populaires telles que les danses de house et de grange ." [106] Aux États-Unis, diverses danses étaient autrefois interdites, soit parce que comme le burlesque , elles étaient suggestives, [111] soit parce que, comme le Twist , elles étaient associées aux Afro-Américains . [112] "Les danseurs afro-américains étaient généralement interdits de se produire dans des spectacles de ménestrel jusqu'à après la guerre civile ." [113]

Les danses peuvent être exécutées en solo ( 1 , 4 ); par paires, ( 2 , 3 ); en groupes, ( 5 , 6 , 7 ); ou par des artistes massés ( 10 ). Ils peuvent être improvisés ( 4 , 8 ) ou très chorégraphiés ( 1 , 2 , 5 , 10 ); spontané pour un divertissement personnel (comme lorsque les enfants commencent à danser pour eux-mêmes); une audience privée, ( 4 ); un public payant ( 2 ); une audience mondiale ( 10); ou un public intéressé par un genre de danse particulier ( 3 , 5 ). Ils peuvent faire partie d'une célébration, comme un mariage ou un nouvel an ( 6 , 8 ); ou un rituel culturel avec un but précis, comme une danse par des guerriers comme un haka ( 7 ). Certaines danses, comme la danse traditionnelle en 1 et le ballet en 2 , nécessitent un très haut niveau de compétence et de formation; d'autres, comme le can-can, nécessitent un niveau d'énergie et une forme physique très élevés. Divertir le public fait partie de la danse, mais sa physicalité produit souvent aussi de la joie pour les danseurs eux-mêmes ( 9 ).

Animaux [ modifier ]

Les animaux sont utilisés à des fins de divertissement depuis des millénaires. Ils ont été chassés pour le divertissement (par opposition à chassés pour la nourriture); affiché pendant qu'ils chassent une proie; regardé quand ils se font concurrence; et les regardaient pendant qu'ils exécutaient une routine entraînée pour l'amusement humain. Les Romains, par exemple, étaient divertis à la fois par des compétitions impliquant des animaux sauvages et des actes exécutés par des animaux dressés. Ils ont regardé comme "des lions et des ours danser au son des flûtes et des cymbales ; les chevaux étaient entraînés à s'agenouiller, à s'incliner, à danser et à caracoler ... des acrobates tournant les ressorts sur des lions sauvages et sautant sur des léopards sauvages." Il y a eu "de violents affrontements avec des bêtes sauvages" et "les performances avec le temps sont devenues plus brutales et plus sanglantes". [114]

Les animaux qui exécutent des routines ou des «actes» entraînés pour le divertissement humain comprennent les puces dans les cirques aux puces , les dauphins dans les delphinariums et les singes faisant des tours pour un public au nom du joueur d'un orgue de rue . Les animaux gardés dans les zoos dans les temps anciens y étaient souvent conservés pour une utilisation ultérieure dans l'arène comme divertissement ou pour leur valeur de divertissement en tant qu'exotica. [115]

De nombreux concours entre animaux sont désormais considérés comme des sports - par exemple, les courses de chevaux sont considérées à la fois comme un sport et une source importante de divertissement. Son impact économique signifie qu'elle est également considérée comme une industrie mondiale, dans laquelle les chevaux sont soigneusement transportés à travers le monde pour participer à des courses. En Australie, la course de chevaux organisée le Melbourne Cup Day est un jour férié et le public considère la course comme un événement annuel important. Comme les courses de chevaux, les courses de chameaux nécessitent des cavaliers humains, contrairement aux courses de lévriers . Les gens trouvent amusant de regarder les animaux courir en compétition, qu'ils soient entraînés, comme des chevaux, des chameaux ou des chiens, ou non entraînés, comme des cafards .

L'utilisation d'animaux pour le divertissement est parfois controversée, en particulier la chasse aux animaux sauvages. Certains concours entre animaux, autrefois un divertissement populaire pour le public, sont devenus illégaux en raison de la cruauté impliquée. Parmi ceux-ci, il y a les sports de sang comme l' appâtage d'ours , les combats de chiens et les combats de coqs . D'autres concours impliquant des animaux restent controversés et ont à la fois des partisans et des détracteurs. Par exemple, le conflit entre les adversaires du tir aux pigeons qui le considèrent comme «un exercice cruel et débile de tir de précision, et les partisans, qui le considèrent comme un divertissement» a été testé devant un tribunal. [116] La chasse au renard , qui implique l'utilisation de chevaux ainsi que de chiens, etLa tauromachie , qui a une forte composante théâtrale, sont deux divertissements qui ont une longue et importante histoire culturelle. Ils impliquent tous deux des animaux et sont diversement considérés comme le sport, le divertissement ou la tradition culturelle. Parmi les organisations mises en place pour défendre les droits des animaux, certaines se préoccupent notamment de l'utilisation d'animaux à des fins de divertissement. [117] Cependant, "dans de nombreux cas de groupes de défense des animaux contre des organisations accusées de maltraitance animale, les deux parties ont des revendications culturelles." [118]

Circus [ modifier ]

Les enfants divertis par un échassier effectuant un numéro de cirque

Un cirque , décrit comme «l'une des formes de divertissement les plus effrontées», [119] est un type spécial de représentation théâtrale, impliquant une variété d'habiletés physiques telles que l' acrobatie et la jonglerie et parfois l'exécution d'animaux. Habituellement considéré comme un spectacle itinérant sous chapiteau , le cirque a d'abord été présenté dans des lieux permanents. Philip Astley est considéré comme le fondateur du cirque moderne dans la seconde moitié du XVIIIe siècle et Jules Léotard est l'artiste français à qui l'on attribue le développement de l'art du trapèze , considéré comme synonyme de cirque. [120]Astley a réuni des performances généralement familières dans les foires traditionnelles britanniques «au moins depuis le début du 17e siècle»: «tumbling, danse à la corde, jonglage, tours d'animaux, etc.». [119] Il a été affirmé qu '"il n'y a aucun lien direct entre le cirque romain et le cirque des temps modernes. ... Entre la disparition du" cirque "romain et la fondation de l'amphithéâtre d'Astley à Londres quelque 1300 ans plus tard, la chose la plus proche d'un cirque était le cercle rugueux formé par les spectateurs curieux qui se rassemblaient autour du gobelet ou du jongleur ambulant sur un green de village . " [121]

Magie [ modifier ]

La forme de divertissement connue sous le nom de magie de la scène ou de conjuration et reconnaissable comme performance, est basée sur des traditions et des textes de rites magiques et de dogmes qui font partie de la plupart des traditions culturelles depuis l'Antiquité. (Des références à la magie, par exemple, peuvent être trouvées dans la Bible , dans l' hermétisme , dans le zoroastrisme , dans la tradition kabbalistique , dans le mysticisme et dans les sources de la franc - maçonnerie .) [122]

La magie de la scène est réalisée pour un public dans une variété de médias et de lieux: sur scène, à la télévision, dans la rue et en direct lors de fêtes ou d'événements. Il est souvent combiné avec d'autres formes de divertissement, comme la comédie ou la musique, et l' art du spectacle est souvent un élément essentiel des performances magiques. La magie de la performance repose sur la tromperie, la manipulation psychologique , le tour de passe-passe et d'autres formes de tromperie pour donner au public l'illusion qu'un interprète peut réaliser l'impossible. Le public émerveillé par les cascades et les actes d'évasion de Harry Houdini , par exemple, le considérait comme un magicien . [123] [124] [125]

Les magiciens de la fantaisie occupent une place importante dans la littérature depuis des siècles, offrant des divertissements à des millions de lecteurs. Des sorciers célèbres tels que Merlin dans les légendes arthuriennes ont été écrits depuis les 5ème et 6ème siècles, tandis qu'au 21ème siècle, le jeune sorcier Harry Potter est devenu un phénomène de divertissement mondial lorsque la série de livres sur lui s'est vendue à environ 450 millions d'exemplaires (comme à Juin 2011), ce qui en fait la série de livres la plus vendue de l'histoire . [126] [127]

Spectacle de rue [ modifier ]

Joueur de didgeridoo divertissant les passants dans la rue

Le divertissement de rue , le spectacle de rue ou le «busking» sont des formes de spectacle qui répondent aux besoins de divertissement du public depuis des siècles. [128] C'était "un aspect intégral de la vie de Londres", par exemple, quand la ville au début du 19ème siècle était "remplie de spectacle et de diversion". [129] Les ménestrels ou troubadours font partie de la tradition. L'art et la pratique de la rue sont toujours célébrés lors des festivals annuels de la rue. [130]

Il existe trois formes de base du spectacle de rue contemporain. La première forme est le "spectacle en cercle". Il a tendance à rassembler une foule, a généralement un début et une fin distincts, et se fait en conjonction avec le théâtre de rue , les marionnettistes , les magiciens , les comédiens , les acrobates, les jongleurs et parfois les musiciens . Ce type a le potentiel d'être le plus lucratif pour l'artiste, car il y aura probablement plus de dons d'un public plus large s'ils sont divertis par l'acte. Les bons musiciens ambulants contrôlent la foule afin que les clients ne gênent pas la circulation piétonnière. La deuxième forme, l' acte de passage, n'a ni début ni fin distincts. En règle générale, le musicien ambulant offre une ambiance divertissante, souvent avec un instrument inhabituel, et le public peut ne pas s'arrêter pour regarder ou former une foule. Parfois, un acte de visite se transforme spontanément en spectacle en cercle. La troisième forme, le café de la rue , se déroule principalement dans les restaurants, pubs, bars et cafés. Ce type d'acte utilise occasionnellement les transports en commun comme lieu.

Parades [ modifier ]

Les défilés sont organisés à des fins diverses, souvent plus d'un. Que leur humeur soit sombre ou festive, qu'il s'agisse d'événements publics conçus pour attirer l'attention et d'activités qui détournent nécessairement le trafic normal, les défilés ont une valeur de divertissement évidente pour leur public. Les cavalcades et la variante moderne, le cortège , sont des exemples de processions publiques. Certaines personnes qui regardent le défilé ou la procession peuvent avoir fait un effort particulier pour y assister, tandis que d'autres font partie du public par hasard. Quels que soient leur humeur ou leur objectif principal, les défilés attirent et divertissent les gens qui les regardent passer. Parfois, un défilé a lieu dans un espace de théâtre improvisé (comme le Trooping the Color in 8) et les billets sont vendus au public physique tandis que le public mondial participe par diffusion.

L'une des premières formes de défilé était les « triomphes » - des expositions grandioses et sensationnelles de trésors et de butins étrangers, données par des généraux romains triomphants pour célébrer leurs victoires. Ils présentaient des peuples et des nations conquis qui exaltaient le prestige du vainqueur. "Au cours de l'été 46  avant notre ère, Jules César a choisi de célébrer quatre triomphes tenus à des jours différents s'étendant sur environ un mois." [131] En Europe du Moyen Âge au Baroque, l' Entrée Royale a célébré la visite formelle du monarque à la ville avec un défilé à travers des rues richement décorées, passant divers spectacles et expositions. Le spectacle annuel du maire à Londres est un exemple d'un défilé civique qui a survécu depuis l'époque médiévale.

De nombreuses fêtes religieuses (en particulier celles qui intègrent des processions , telles que les processions de la Semaine Sainte ou le festival indien de Holi ) ont un certain attrait de divertissement en plus de leur objectif sérieux. Parfois, les rituels religieux ont été adaptés ou ont évolué vers des divertissements laïques, ou comme la Festa del Redentore à Venise, ont réussi à gagner en popularité tout en tenant en équilibre les objectifs séculiers et sacrés. Cependant, les pèlerinages , tels que le pèlerinage catholique romain du Chemin de Saint-Jacques , le Hajj musulman et l'hindou Kumbh Mela, qui peuvent apparaître aux yeux de l'extérieur comme une parade ou une procession divertissante, ne sont pas destinées à un divertissement: elles concernent plutôt le voyage spirituel d'un individu. Par conséquent, la relation entre spectateur et participant, contrairement aux divertissements proprement dits, est différente. La manière dont le Kumbh Mela, par exemple, "est séparé de son contexte culturel et reconditionné pour la consommation occidentale - rend la présence de voyeurs profondément problématique". [132]

Les défilés impressionnent et ravissent généralement souvent en incluant des costumes inhabituels et colorés ( 7, 10 ). Parfois, ils commémorent aussi ( 5 , 8 ) ou célèbrent ( 1 , 4, 6, 8 , 9 ). Parfois, ils ont un but sérieux, comme lorsque le contexte est militaire ( 1 , 2 , 5 ), lorsque l'intention est parfois d'intimider; ou religieux, lorsque le public peut participer ou avoir un rôle à jouer ( 6 , 7, 10 ). Même si un défilé utilise une nouvelle technologie et est à une certaine distance ( 9), il est susceptible d'avoir un fort attrait, d'attirer l'attention des spectateurs et de les divertir.

Feux d' artifice [ modifier ]

Spectateurs au feu d'artifice du bicentenaire en Colombie

Les feux d'artifice font partie de nombreux divertissements publics et ont conservé une popularité durable depuis qu'ils sont devenus le «couronnement des célébrations élaborées» au 17e siècle. Utilisés pour la première fois en Chine, dans l'Antiquité classique et en Europe à des fins militaires, les feux d'artifice étaient les plus populaires au 18ème siècle et des prix élevés étaient payés pour les pyrotechniciens , en particulier les italiens qualifiés, qui étaient convoqués dans d'autres pays pour organiser des expositions. [133] [134]Le feu et l'eau étaient des aspects importants des spectacles de cour parce que les spectacles «inspirés par le feu, le bruit soudain, la fumée et la magnificence générale, les sentiments jugés appropriés pour le sujet pour divertir son souverain: crainte de crainte et un sentiment de gloire par procuration dans sa puissance . Les anniversaires, les fêtes, les mariages et les anniversaires ont été l'occasion de célébrer. " [135] L'une des utilisations courtoises les plus célèbres des feux d'artifice était celle utilisée pour célébrer la fin de la guerre de Succession d'Autriche et tandis que les feux d'artifice eux-mêmes provoquaient un incendie, [136] la musique d' accompagnement pour le feu d'artifice royal écrit par Haendelest populaire depuis. Outre leur contribution aux divertissements liés aux succès militaires, aux expositions courtoises et aux célébrations personnelles, les feux d'artifice sont également utilisés dans le cadre des cérémonies religieuses. Par exemple, pendant le Dashavatara Kala indien de Gomantaka "la divinité du temple est emmenée dans une procession avec beaucoup de chants, de danses et de feux d'artifice". [137]

Le "feu, le bruit soudain et la fumée" des feux d'artifice est toujours une partie importante des célébrations publiques et des divertissements. Par exemple, les feux d'artifice étaient l'une des principales formes d'affichage choisies pour célébrer le tournant du millénaire dans le monde. Alors que l'horloge sonnait à minuit et que 1999 devenait 2000, des feux d'artifice et des fêtes en plein air ont salué le Nouvel An alors que les fuseaux horaires passaient au siècle suivant. Des feux d'artifice, soigneusement planifiés et chorégraphiés, ont été lancés sur fond de nombreux bâtiments parmi les plus célèbres du monde, notamment le Sydney Harbour Bridge , les pyramides de Gizeh en Égypte, l' Acropole d'Athènes, la Place Rouge à Moscou,Cité du Vatican à Rome, la porte de Brandebourg à Berlin, la tour Eiffel à Paris et la tour Elizabeth à Londres.

Sport [ modifier ]

Engagement du public d'une foule de fans de sport italiens
Engagement du public par des supporters sud-africains à la Coupe du Monde de la FIFA 2010

Les compétitions sportives ont toujours diverti les foules. Pour distinguer les joueurs du public, ces derniers sont souvent appelés spectateurs. Les développements dans la conception des stades et des auditoriums , ainsi que dans la technologie d'enregistrement et de diffusion, ont permis aux spectateurs hors site de regarder le sport, avec pour résultat que la taille du public est de plus en plus grande et que le sport des spectateurs est devenu de plus en plus populaire. Le football associatif et le cricket sont deux des sports les plus populaires au monde . Leurs compétitions internationales ultimes, la Coupe du Monde de la FIFA et la Coupe du Monde de Cricket, sont diffusés dans le monde entier. Au-delà du très grand nombre de personnes impliquées dans la pratique de ces sports, ils sont connus pour être une source majeure de divertissement pour des millions de non-joueurs dans le monde. [138] Un sport comparable à plusieurs étapes et de forme longue avec un attrait mondial est le Tour de France , inhabituel en ce qu'il se déroule en dehors des stades spéciaux, se déroulant plutôt à la campagne. [139]

Hormis les sports qui ont un attrait mondial et les compétitions, comme les Jeux Olympiques , la valeur de divertissement d'un sport dépend de la culture et du pays où les gens le pratiquent. Par exemple, aux États-Unis, les matchs de baseball et de basket - ball sont des formes populaires de divertissement; au Bhoutan, le sport national est le tir à l'arc; en Nouvelle-Zélande, c'est le rugby à XV ; en Iran, c'est la lutte libre . La lutte de sumo unique au Japon contient des éléments rituels qui dérivent de sa longue histoire. [140] Dans certains cas, comme le groupe international de course Hash House Harriers, les participants créent un mélange de sport et de divertissement pour eux-mêmes, largement indépendant de la participation des spectateurs, où la composante sociale est plus importante que la compétition.

L'évolution d'une activité vers un sport puis un divertissement est également affectée par le climat et les conditions locales. Par exemple, le sport moderne du surf est associé à Hawaï et celui du ski sur neige a probablement évolué en Scandinavie. Si ces sports et les divertissements qu'ils proposent aux spectateurs se sont répandus dans le monde, les habitants des deux pays d'origine restent bien connus pour leurs prouesses. Parfois, le climat offre la possibilité d'adapter un autre sport, comme dans le cas du hockey sur glace, un divertissement important au Canada.

Foires, expositions, shopping [ modifier ]

Les foires et expositions existent depuis l'Antiquité et le Moyen Âge, présentant des richesses, des innovations et des objets pour le commerce et offrant des divertissements spécifiques en plus d'être des lieux de divertissement à part entière. [141] Que ce soit dans un marché médiéval ou dans une petite boutique, "le shopping offrait toujours des formes d'exaltation qui éloignaient le quotidien". [142] Cependant, dans le monde moderne, "le merchandising est devenu un divertissement: des signes tournants, des signes clignotants, de la musique battante ... des écrans vidéo, des kiosques informatiques interactifs, des garderies ... des cafés". [142]

Au 19e siècle, les «expositions» qui encourageaient les arts, les manufactures et le commerce étaient devenues internationales. Ils n'étaient pas seulement extrêmement populaires, mais ils ont affecté les idées internationales. Par exemple, l' Exposition de Paris de 1878 a facilité la coopération internationale sur les idées, les innovations et les normes. De Londres 1851 à Paris 1900, «plus de 200 millions de visiteurs sont entrés dans les tourniquets de Londres, Paris, Vienne, Philadelphie, Chicago et une myriade de petits spectacles à travers le monde». [141] [143] Depuis la Seconde Guerre mondiale "bien plus de 500 millions de visites ont été enregistrées par des tourniquets d'expo du monde". [144]En tant que forme de spectacle et de divertissement, les expositions ont influencé «tout, de l'architecture, aux modèles de mondialisation, aux questions fondamentales de l'identité humaine» [144] et ont ainsi établi la relation étroite entre «les foires, l'essor des grands magasins et des musées d'art. ", [145] le monde moderne de la consommation de masse et de l'industrie du divertissement.

Sécurité [ modifier ]

Certains divertissements, comme lors de grands festivals (qu'ils soient religieux ou laïques), des concerts, des clubs, des fêtes et des célébrations, impliquent de grandes foules. Depuis les temps les plus reculés, les foules à un divertissement ont des dangers et des dangers associés, en particulier lorsqu'ils sont combinés avec la consommation récréative de substances intoxicantes telles que l'alcool. Les Grecs de l'Antiquité avaient des Mystères dionysiaque , par exemple, et les Romains avaient des Saturnales . La conséquence de l'excès et des foules peut produire des violations des normes sociales de comportement, provoquant parfois des blessures ou même la mort, comme par exemple à l' Altamont Free Concert , un festival de rock en plein air . La liste des incidents graves dans les boîtes de nuitcomprend ceux causés par la débandade ; surpeuplement; le terrorisme, comme les attentats à la bombe de Bali en 2002 qui ont visé une boîte de nuit; et surtout le feu. Les enquêtes, comme celle menée aux États-Unis après l' incendie de la boîte de nuit The Station, démontrent souvent que les leçons tirées "de la sécurité incendie dans les boîtes de nuit" des événements antérieurs tels que l' incendie de Cocoanut Grove "ne se traduisent pas nécessairement par un changement efficace durable". [146] Les efforts visant à prévenir de tels incidents comprennent la nomination d'officiers spéciaux, tels que le Seigneur médiéval de Misrule ou, à l'époque moderne, des agents de sécurité qui contrôlent l'accès; et aussi l'amélioration continue des normes pertinentescomme ceux pour la sécurité des bâtiments. L' industrie du tourisme considère désormais la sûreté et la sécurité dans les lieux de divertissement comme une tâche de gestion importante. [147]

Industrie [ modifier ]

Comme l'écrivent Evans et Stein dans leur livre, «le divertissement est une grosse affaire », les Américains ayant dépensé au total 930 milliards de dollars en divertissement en 2007. [148]

Valeur du marché mondial du divertissement et des médias 2011-2024 [149]
année (* = prévision)mille milliards de dollars américains
20111,39
20121,46
20131,54
20141,7
20151,8
20161,9
20172
20182
20192,1
2020 *2
2021 *2,1
2022 *2,3
2023 *2,4
2024 *2,5


Bien que les rois, les dirigeants et les personnes puissantes aient toujours été en mesure de payer pour le divertissement qui leur était fourni et dans de nombreux cas ont payé pour le divertissement public, les gens ont généralement fait leur propre divertissement ou, lorsque cela était possible, ont assisté à un spectacle en direct. Les développements technologiques au XXe siècle, en particulier dans le domaine des médias de masse , signifiaient que le divertissement pouvait être produit indépendamment du public, conditionné et vendu sur une base commerciale par une industrie du divertissement. [148] [150] Parfois appelé show business , le secteur s'appuie sur des modèles commerciauxproduire, commercialiser, diffuser ou autrement distribuer bon nombre de ses formes traditionnelles, y compris des spectacles de tous types. [151] L'industrie est devenue si sophistiquée que son économie est devenue un domaine d'étude distinct. [152]

L' industrie cinématographique fait partie de l'industrie du divertissement. Ses composantes comprennent les industries cinématographiques d' Hollywood [153] et de Bollywood [154] , ainsi que le cinéma du Royaume-Uni et tous les cinémas d'Europe , y compris la France , l' Allemagne , l' Espagne , l' Italie et d'autres. [155] L' industrie du sexe est une autre composante de l'industrie du divertissement, appliquant les mêmes formes et médias (par exemple, films, livres, danse et autres spectacles) au développement, à la commercialisation et à la vente de produits sexuels sur une base commerciale.

Les parcs d'attractions divertissent les clients avec des manèges , tels que des montagnes russes , des chemins de fer miniatures , des manèges aquatiques et des manèges sombres , ainsi que d'autres événements et attractions associées. Les parcs sont construits sur une vaste zone subdivisée en zones thématiques appelées «terres». Parfois, tout le parc d'attractions est basé sur un thème, comme les différents parcs SeaWorld qui se concentrent sur le thème de la vie marine.

L’une des conséquences du développement de l’industrie du divertissement a été la création de nouveaux types d’ emplois . Bien que des emplois tels qu'écrivain , musicien et compositeur existent comme ils l'ont toujours fait, les personnes qui font ce travail sont susceptibles d'être employées par une entreprise plutôt que par un mécène comme elles l'auraient été autrefois. De nouveaux emplois sont apparus, tels que gaffer ou superviseur d' effets spéciaux dans l'industrie cinématographique, et préposés dans un parc d'attractions.

Des prix prestigieux sont décernés par l'industrie pour l'excellence dans les différents types de divertissement. Par exemple, il existe des prix pour la musique, les jeux (y compris les jeux vidéo), la bande dessinée, la comédie, le théâtre, la télévision, le cinéma, la danse et la magie. Les récompenses sportives sont faites pour les résultats et les compétences, plutôt que pour la valeur de divertissement.

Architecture [ modifier ]

Architecture de divertissement [ modifier ]

Des structures spécialement conçues en tant que lieux de divertissement accueillant le public ont produit de nombreux bâtiments célèbres et innovants, parmi lesquels les plus reconnaissables sont les structures de théâtre . [156] Pour les Grecs de l'Antiquité, «l'importance architecturale du théâtre est le reflet de son importance pour la communauté, mise en évidence dans leur monumentalité, dans l'effort mis dans leur conception et dans le soin apporté à leur détail». [157] Les Romains ont ensuite développé le stade sous une forme ovale connue sous le nom de cirque . Dans les temps modernes, certains des plus grands bâtiments de divertissement ont fait la renommée de leurs villes ainsi que de leurs concepteurs. L' Opéra de Sydney , par exemple, est unSite du patrimoine mondial et The O₂ à Londres est un quartier de divertissement qui contient une arène intérieure , un club de musique, un cinéma et un espace d'exposition. Le Bayreuth Festspielhaus en Allemagne est un théâtre conçu et construit pour des représentations d'une composition musicale spécifique.

La vitesse de sortie et la sécurité sont deux des principales préoccupations architecturales pour la conception de lieux destinés à un grand public. La vitesse à laquelle le lieu se vide est importante à la fois pour les équipements et la sécurité, car les foules importantes mettent beaucoup de temps à se disperser d'un lieu mal conçu, ce qui crée un risque pour la sécurité. La catastrophe de Hillsborough est un exemple de la façon dont des aspects médiocres de la conception des bâtiments peuvent contribuer à la mort du public. Les lignes de visibilité et l' acoustique sont également des considérations de conception importantes dans la plupart des salles de cinéma.

Au 21e siècle, les lieux de divertissement, en particulier les stades, sont «susceptibles de figurer parmi les principaux genres architecturaux». [158] Cependant, ils exigent "une toute nouvelle approche" pour concevoir, parce qu'ils doivent être "des centres de divertissement sophistiqués, des lieux multi-expérience, capables d'être appréciés de nombreuses manières diverses". [159] Par conséquent, les architectes doivent maintenant concevoir "avec deux fonctions distinctes à l'esprit, en tant que centres sportifs et de divertissement accueillant des audiences en direct, et en tant que studios de sport et de divertissement répondant aux besoins de visualisation et d'écoute du public distant". [159]

L' architecture comme divertissement [ modifier ]

Château inauthentique dans le parc d' attractions Disneyland

Les architectes qui repoussent les limites du design ou de la construction créent parfois des bâtiments divertissants car ils dépassent les attentes du public et du client et sont esthétiquement exceptionnels. Des bâtiments tels que le musée Guggenheim de Bilbao , conçu par Frank Gehry , sont de ce type, devenant une attraction touristique ainsi qu'un musée international important. D'autres bâtiments apparemment utilisables sont en réalité des folies , délibérément construits à des fins décoratives et jamais destinés à être pratiques.

D'un autre côté, l'architecture est parfois un divertissement, tout en prétendant être fonctionnelle. L'industrie du tourisme, par exemple, crée ou rénove des bâtiments en tant qu '«attractions» qui n'ont jamais été utilisées ou ne peuvent jamais être utilisées à leur fin apparente. Ils ont plutôt pour but de divertir les visiteurs souvent en simulant des expériences culturelles. Les bâtiments, l'histoire et les espaces sacrés sont ainsi transformés en marchandises à acheter. De telles attractions touristiques intentionnelles séparent les bâtiments du passé de sorte que "la différence entre l'authenticité historique et les lieux de divertissement / parcs à thème contemporains devient difficile à définir". [161] Les exemples incluent "la préservation de l' Alcazar de Tolède, avec sa sombre histoire de la guerre civile, la conversion des donjons d'esclaves en attractions touristiques au Ghana, [comme, par exemple, le château de Cape Coast ] et la présentation de la culture indigène en Libye ". [162] Les bâtiments spécialement construits dans les parcs d'attractions représentent le thème du parc et ne sont généralement ni authentiques ni complètement fonctionnels.

Effets des développements dans les médias électroniques [ modifier ]

La mondialisation [ modifier ]

Dans la seconde moitié du 20e siècle, les développements des médias électroniques ont rendu possible la livraison de produits de divertissement à un public de masse à travers le monde. La technologie a permis aux gens de voir, d'entendre et de participer à toutes les formes familières - histoires, théâtre, musique, danse - où qu'ils vivent. Le développement rapide de la technologie de divertissement a été favorisé par des améliorations des dispositifs de stockage de données tels que des cassettes ou des disques compacts , ainsi que par une miniaturisation croissante . L'informatisation et le développement de codes - barres ont également rendu la billetterie plus simple, plus rapide et plus globale.

Obsolescence [ modifier ]

Publicité dans un magazine pour Crystal Radio (1922)
Tour de télévision à Almaty , Kazakhstan (construction 1983)

Dans les années 40, la radio était le moyen électronique de divertissement et d'information pour la famille. [163] [164] [165] Dans les années 1950, c'était la télévision qui était le nouveau médium et elle est rapidement devenue globale, apportant au monde le divertissement visuel, d'abord en noir et blanc, puis en couleur. [166] Dans les années 1970, les jeux pouvaient être joués électroniquement, puis les appareils portatifs fournissaient un divertissement mobile et dans la dernière décennie du 20e siècle, via le jeu en réseau. En combinaison avec des produits de l'industrie du divertissement, toutes les formes traditionnelles de divertissement sont devenues disponibles personnellement. Les gens pouvaient non seulement sélectionner un produit de divertissement comme un morceau de musique, un film ou un jeu, mais aussi choisir le moment et le lieu où l’utiliser. Ensemble, «la prolifération des lecteurs multimédias portables et l’accent mis sur l’ordinateur comme site de consommation de films» ont considérablement modifié la manière dont le public rencontre les films. [167] L'une des conséquences les plus notables de l'essor du divertissement électronique a été l' obsolescence rapidedes différentes méthodes d'enregistrement et de stockage. À titre d'exemple de la vitesse du changement induite par les médias électroniques, au cours d'une génération, la télévision en tant que moyen de réception de produits de divertissement standardisés est passée d'inconnu, à nouveau, à omniprésent et finalement à dépassé. [168] Une estimation était qu'en 2011, plus de 30 pour cent des ménages aux États-Unis posséderaient une console Wii , "à peu près le même pourcentage qui possédait une télévision en 1953". [169] Certains s'attendaient à ce qu'au milieu de la deuxième décennie du 21e siècle, le divertissement en ligne aurait complètement remplacé la télévision - ce qui ne s'est pas produit. La soi-disant « révolution numérique »"a produit un marché de plus en plus transnational qui a causé des difficultés aux gouvernements, aux entreprises, aux industries et aux particuliers, car ils essaient tous de suivre le rythme. [170] [171] [172] [173] Même le stade sportif du futur sera de plus en plus concurrencer la télévision "... en termes de confort, de sécurité et de flux constant d'informations audiovisuelles et de divertissements disponibles." [174]D'autres flux sur les effets du changement sont susceptibles d'inclure ceux sur l'architecture publique tels que les hôpitaux et les maisons de retraite, où la télévision, considérée comme un service de divertissement essentiel pour les patients et les résidents, devra être remplacée par un accès à Internet. Dans le même temps, le besoin permanent d’artistes en tant qu ’« engagement professionnel »montre la continuité du divertissement traditionnel. [175]

Convergence [ modifier ]

Dans la deuxième décennie du 21e siècle, l' enregistrement analogique a été remplacé par l'enregistrement numérique et toutes les formes de divertissement électronique ont commencé à converger . [176] Par exemple, la convergence remet en question les pratiques standard de l'industrie cinématographique: alors que "le succès ou l'échec était autrefois déterminé par le premier week-end de sa diffusion. Aujourd'hui, ... une série de" fenêtres "d'exposition, comme le DVD le paiement à la séance et la vidéo à la demande par fibre optique sont utilisés pour maximiser les profits. " [177] Une partie de l'ajustement de l'industrie est la publication d'un nouveau produit commercial directement via des services d'hébergement vidéo. On dit que la convergence des médias est plus que technologique: la convergence est aussi culturelle. [178]C'est aussi «le résultat d'un effort délibéré pour protéger les intérêts des entités commerciales, des institutions politiques et d'autres groupes». [167] La mondialisation et l'impérialisme culturel sont deux des conséquences culturelles de la convergence. [179] D'autres incluent le fandom et la narration interactive ainsi que la façon dont les franchises uniques sont distribuées et affectent une gamme de méthodes de livraison. [180]La "plus grande diversité dans la manière dont les signaux peuvent être reçus et conditionnés pour le spectateur, via la télévision terrestre, par satellite ou par câble, et bien sûr, via Internet" affecte également les lieux de divertissement, tels que les stades sportifs, qui doivent maintenant être conçus. afin que le public en direct et à distance puisse interagir de manière de plus en plus sophistiquée - par exemple, le public peut «regarder les temps forts, consulter les statistiques», «commander des billets et des marchandises» et généralement «puiser dans les ressources du stade à tout moment du jour ou de la nuit ". [159]

L'introduction de la télévision a modifié la disponibilité, le coût, la variété et la qualité des produits de divertissement pour le public et la convergence du divertissement en ligne a un effet similaire. Par exemple, la possibilité et la popularité du contenu généré par l'utilisateur, par opposition au produit commercial, créent un «modèle d'audience en réseau [qui] rend la programmation obsolète». [181] Les particuliers et les sociétés utilisent des services d'hébergement vidéo pour diffuser du contenu qui est également accepté par le public comme un divertissement légitime.

Alors que la technologie augmente la demande de produits de divertissement et offre une vitesse de livraison accrue, les formes qui composent le contenu sont en elles-mêmes relativement stables. La narration, la musique, le théâtre, la danse et les jeux sont les mêmes que dans les siècles précédents.

Voir aussi [ modifier ]

  • Droit du divertissement
  • Centre de divertissement familial
  • Liste des métiers des artistes
  • Aperçu du divertissement
  • Arts performants

Références [ modifier ]

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